三位艺术家的探索与创新

日前，多场当代艺术家个人展在中国美术馆举行，以流动的笔墨展现浓浓的江南，以充满哲理思考的雕塑，以磅礴的山水为特色展览充满了中国美学的传统意义，以及艺术家个人风格的探索和创新，体现了当代艺术的多样性和丰富性

杨明毅能见仁义

见义勇为——杨明毅艺术文学展分为艺术之旅中的水墨，艺术人生，艺术界的朋友三个章节展出作品100余件，不仅展示了艺术家不同时期的创作方式，还以书信，照片，手稿，收藏等文献再现了他与画坛名家的交往将珍藏多年的，王，沈从文作品各一件，无偿捐赠给中国美术馆

杨明毅，出生于江苏苏州，早年就读于苏州工艺美术学院20世纪六七十年代，他的版画以姑苏妇女和水乡风光为主题赞美劳动美丽的江南少女沐浴在他笔下的水乡春风，成为社会主义城乡新面貌的写照70年代末80年代初，杨明毅有意识地将水印版画与水墨相结合，既有版画的基础，又有水墨的灵动，以其明快清新的风格吸引了画坛的关注比如1978年创作的水墨画《水乡节》，发现了周庄的美，展现了真实而丰富的生活场景之后，杨明毅出国留学，并对中外美术的异同产生了兴趣在中西艺术的比较中，杨明毅加深了对中国传统艺术的认识和理解，增强了对民族文化的信心

1999年，杨明毅在离开十年后回到了他的家乡此时的苏州正处于改革开放的前沿，工业园区的现代文明与历史悠久的传统文化相得益彰，激发了艺术家们再次描绘苏州新面貌的热情杨明毅创作了《今日苏州人间天堂》，《桥的故乡》，《蓝色的夜》等作品，展现了新的时代形象，沉醉于游子的声音

艺术评论家邵大真认为，在杨明毅的水墨作品中，既有文人笔法，构图的影响，也有西洋画素描造型，素描的痕迹，还有水印木刻，水彩画的技法这些技法在他的艺术创作中形成了有机的综合体，这是杨明毅艺术创作的特色，也是当今中国画走向多元观念和形式的一种探索和创新之路

熊秉明《雕塑家的回归》

今年是熊秉明诞辰100周年雕塑家的归来——熊秉明艺术回顾展展示了熊秉明雕塑，绘画，书法等多个艺术门类的150多件作品，通过自我雕塑，人体雕塑，物品雕塑三个部分展示了他的艺术人生和哲学思考所有展出的作品和文件都是由熊秉明的家人和杨振宁捐赠的

熊秉明是一位法国华裔艺术家和哲学家曾任教于巴黎第三大学东方语言文化学院，教授中国文化和哲学，同时开设书法课，从事书法实践和教学研究2001年，他被南京大学授予荣誉教授

熊秉明的雕塑展览是主线，他的哲学思考是内在逻辑通过塑造自己这一章节，观众可以感受到艺术家心的塑造过程和信仰启发，塑造‘人’一章表现了艺术家对生命意象的热爱和对生命本体的想象，在简洁的形，线，块中，塑造‘物’的篇章赋予了看似平淡无奇的事物丰富的精神内涵

塑造人就是塑造自己挚友杨振宁在雕塑《甘牛》的题词中写道:理解塑造了20世纪几代中国知识分子的自知之明吴冠中也说，办法是从东方渗透到西方，再从西方回到东方这与其说是对熊秉明作品的解读，不如说是对其自我精神的认同

熊秉明在法生活了50多年，是20世纪一位融汇中西，以哲学，文学，艺术实践和体悟道家思想的文化自觉者，他说自己是人生的一个实验，中国文化的一颗种子。

沈石慧《照云山》

《映云山——沈山水作品展》百余幅山水佳作气势磅礴，气势磅礴，系统展示了艺术家40年来的创作历程和成就。9月30日，2021中希文化旅游年在浙江杭州举行。来自中国和希腊的艺术家通过视频连线交流，畅谈中希戏剧的交流，互鉴和融合。。

沈，1959年生于天津，毕业于天津美术学院中国画专业，现为天津美术学院教授20世纪80年代中后期，沈对山水画中云与水的表现语言和表现手法进行了专门的探索，并取得了突破30多年来，他致力于研究中国水墨画创作中的情绪和情感因素，从姊妹艺术中体悟，并受到前人画家的影响他在创作中传播自己的笔法风格，形成了独特的写意山水画新技法和理论特色

本次展览分为创作心源和水墨诗两个单元创作与心源单元展示了艺术家最近几年来在山水画创作中的新探索，新境界，水墨诗单元展示了艺术家在泼墨散锋山水画中的研究与创作，尤其是《映云山》和《兴隆山》两卷10米长卷，气势磅礴，清朗明丽，以情与景传情，既赠山，又赠瀑

中国美术馆馆长认为，沈的山水画给人一种苍茫的感觉这源于他在深入生活的过程中的观察和体会，以及对传统笔墨的深入研究，在感悟和领悟的过程中的深刻理解和融会贯通